全新音乐版权业务板块——Birdsong
伯乐艺术与伯立雅很高兴地宣布,正式推出其专注为作曲家提供出版服务的音乐版权业务板块——Birdsong。
通过在艺术家管理领域的长期丰富经验,伯乐艺术具有得天独厚的优势,能够提供一套全面完整、量身定制的出版服务,以满足作曲家的需求。通过与伯立雅的联动,更能将传统音乐出版业务拓展至涵盖不同流派的作品。我们的目标是在保护和开发版权的同时,促进发展并激发创造力。我们在音乐出版和艺术管理方面的专业团队能够为作曲家的职业发展提供360度全方位的服务,向作曲家提供个性化的支持以及针对不同艺术风格和流派的专业建议,以减轻作曲家在管理行政琐事方面的负担,让他们能够专注于音乐创作,同时拥有伯乐艺术的广阔资源以及因此而带来的新机遇。
“在我超过 55 年的音乐生涯中,与我们同时代的作曲家一直是我和我同事工作中不可或缺的一部分,也是伯乐艺术使命的核心——用我们丰富的资源为复兴各类现场表演作出贡献,并为古典音乐伟大的遗产景上添花。 Birdsong 的推出实现了我们多年来所追求的目标,更令人兴奋的是,这一具有象征意义的重要步骤与支持新冠疫情后,激发音乐创造力的迫切需求相吻合。”
(贾斯珀·帕洛特,伯乐艺术总裁)
“15年来,我和贾斯珀一直觉得市场上始终缺乏定制类的出版服务,因此我们很高兴能够在伯乐艺术和伯立雅企业家和创新精神的推动下,推出出版业务新版块Birdsong。我们十分期待与我们今天宣布的这些才华横溢的作曲家们合作,也期待为我们的作曲家、艺术家和观众创造更多的新作品、新表演和新体验。”
(洛娜·艾兹伍德, 首席运营官兼法律总顾问)
我们很高兴地向大家介绍我们已签约的六位作曲家
夏洛特·布雷
“夏洛特·布雷的迅速成名归功于其作品非凡的流畅性、她敏锐精确的的耳朵辨识力以及在简单鲜明的音乐示意中铺垫情绪基调的能力”—— 伊万·休威特,2021逍遥音乐节。
英国作曲家夏洛特·布雷是她一年代最具声望且最受欢迎的作曲家之一。她的作品《Crossing Faultlines》将于2021年10月在牛津艺术歌曲音乐节(Oxford Lieder Festival)上全球首演,这一声乐套曲由女高音萨曼莎·克劳福和钢琴家拉娜·博德委约,该作品根据尼基·杰克斯卡讲述女性在工作场所经历的诗歌而创作。
“在我继续我的创作之旅时,我非常自豪也非常感激能与一家具有前瞻性和创新性的新出版机构合作——他们完全欣赏并乐于理解我音乐的复杂性和独特性。我期待与他们的合作,我相信这会是一次充满收获的合作。”
吉米·罗培茲·贝利多
屡获殊荣的作曲家吉米·罗培茲·贝利多被描述为“当今各个角落里最有趣的年轻作曲家之一”(《芝加哥太阳时报》)。从卡内基音乐厅、悉尼歌剧院、莱比锡格万德豪斯,到肯尼迪中心等著名场所,他的作品曾被各大管弦乐团在世界各地演奏。作为蕾妮·弗莱明计划的一部分,芝加哥大剧院委约罗培茲创作一部基于畅销小说《美声》的长篇歌剧,该作品的全球首演于2015年12月举行。此外,他还与普利策奖得主尼洛·克鲁兹合作创作了清唱剧《梦想家》,2019年3月,该剧目的全球首演在加利福尼亚州伯克利举行,由女高音安娜·玛丽亚·马丁内斯和由埃萨-佩卡·萨洛宁指挥的英国爱乐乐团表演。罗培茲于2020年春季完成了休斯顿交响乐团常驻作曲家的三年任期。
本·罗沃思
伦敦作曲家本·罗沃思是2012年全英早期音乐中心作曲家奖的得主,除了作曲以外,他还定期以指挥和低男中音的身份出现于舞台。他的音乐作品曾在BBC 第3频道古典音乐台上播放,并获得了留声机杂志、BBC音乐杂志、“Arts Desk”艺术台、古典音乐资讯以及《合唱与管风琴》杂志的出色评价。本·罗沃思的《短途步行》(A Short Walk) 将在伯乐艺术的直播平台Virtual Circle在线播放,该节目包括了音乐会开始前的采访,音乐会后还将播放与演员索菲亚·卡尔-戈尔曼的“幕后花絮”。
克里斯蒂安·舒曼
作为一名真正的当代多元化艺术家,涉及多个音乐领域的克里斯蒂安·舒曼以歌剧和交响乐指挥、作曲家和编曲家的身份为人所熟知,他也是当代音乐和电影音乐领域的佼佼者。 通融各类音乐是舒曼所有项目的核心,他经常将传统管弦音乐置于其他音乐流派中,例如电影和视频游戏音乐、爵士乐和当代电子音乐等。他的注意力集中在为音乐厅和歌剧舞台创造新的、严肃的、混合种类上,融入多种 21 世纪跨学科项目的电子和互动元素。
弗雷亚·韦利·科恩
英美作曲家弗雷亚·韦利-科恩被 BBC 音乐杂志描述为“既亲密又富有远见”,受到了包括洛杉矶爱乐乐团、BBC逍遥音乐节、威格莫尔音乐厅、英国爱乐乐团等众多机构和乐团委约创作。最近,她的新作《坏习惯》由乔治·傅在Presteigne音乐节上表演、《换装》由埃德·加德纳指挥的伦敦爱乐乐团表演,以及《Snap Dragon》也由Albion四重奏在切尔滕纳姆音乐节上表演。
“ 能够与Birdsong团队中这些优秀的人一起工作,我感到十分激动。他们倾听并支持我的艺术愿景和目标,不断鼓舞着我,激励着我。我相信,他们的大胆与创新正是我们行业在这段时间最需要的,并且能够拥有伯乐艺术的强大支持令这个梦寐以求的完美组合更是锦上添花。”
索里·齐诺夫耶夫
齐诺夫耶夫的音乐作品传递着丰厚的情感。16岁以前,齐诺夫耶夫一直在沉浸在摇滚乐团和滑板中,直到他某天在网上看到了齐夫拉·乔治表演李斯特的作品的视频片段。“就好像壁纸从墙上撕下来,露出一扇通往开阔景观的窗户一样。那种欣快感和精湛的表演让我为其狂热。那音乐拥有在一个瞬间注入如此多艺术美感的能力,让我看到了生命的光谱。”古典音乐让索里的世界观变得清晰易懂——通过音乐将生命传递给他人。索里的音乐曾被一系列著名的机构和乐团演奏过。他目前是德国班贝格国际艺术交流中心的常驻作曲家。
约瑟夫·戴维斯
不仅在欧洲和美国各地的舞台上大家能够频繁地欣赏到约瑟夫·戴维斯的作品,其音乐也经常由广播电台进行转播。他的委约作品包括为他这一代最有天赋的演奏家所创作的高难度室内乐作品,同时也有为大型乐团比如BBC 威尔士国家管弦乐团创作的曲目。
约瑟夫·戴维斯令人耳目一新的小提琴协奏曲《Parallax》于今年1 月在BBC霍迪诺特音乐厅由瑞安·班克罗夫特执棒,携手 BBC威尔士国家管弦乐团和小提琴家丹尼尔·皮奥罗,为这首乐曲成功地进行了世界首演。约瑟夫近期的其他亮点包括为 UPROAR Ensemble 举办的 《Collider》 全球首演,该剧现在正在威尔士巡回演出,直到 2022 年 4 月结束。
马可·加瓦尼
马可·加瓦尼的合唱和器乐作品已在英国、欧洲和美国各地相继上演。加瓦尼曾为皇家爱乐协会、伯勒新音乐、Tête à Tête、利物浦博物馆、古典调频电台、爱丁顿音乐节、拉什沃思基金会、The Sixteen合唱团和 Siglo d'Oro合唱团等机构和乐团创作委约作品。
加瓦尼擅于谱写各种独奏乐器和不同器乐组合的作品,曾为大提琴家丽贝卡·赫伯怀特和钢琴家马修·谢尔霍恩创作委约独奏曲目,以及为Hermes Experiment乐团、CoMA乐团、CHROMA乐团以及Consortium Novum乐团创作室内乐作品。
亚伦·齐格曼
作为接受过古典音乐训练的钢琴家、作曲家和指挥家,亚伦·齐格曼具有十分罕见的才华。他深厚的古典乐基础加上他为许多音乐界最负盛名的演奏家作曲的背景,使他的独特技能在电影配乐和古典作品中令人为之惊艳。
齐格曼作为电影配乐作曲家的职业生涯始于 2000 年。他曾与导演尼克·卡萨维茨合作了六部电影,其中包括极具标志性的浪漫经典《恋恋笔记本》。在为包括《假结婚》、《欲望都市 I & II》、《合伙人》和《韦脆弱地带》等60 多部好莱坞电影配乐后,齐格曼受2019 年北京国际音乐节、法国广播电台和旧金山交响乐团的委约,为古典音乐舞台带来了充满创意能量的《歌咏·探戈》——由钢琴和管弦乐队演奏以探戈舞曲为主要素材的一部协奏曲。该协奏曲由世界著名的钢琴家让-伊夫·蒂博戴首演并深获好评。
屡获殊荣的齐格曼曾荣获2005 年的艾美奖。他的《歌咏·探戈》更是获得了 2021 年美国大奖的管弦乐作曲奖,并在 2021 年普利策音乐奖中被提名。